The Hearing es el proyecto de la helsinguina Ringa Manner, una blonda cantante y performer que empezó sus primeros pasos vocalizando en la infancia en la escuela. En su adolescencia tuvo su primer grupo musical, para luego lanzarse como solista. Lo suyo ronda entre la electrónica, el pop y el manejo vocal como pieza prioritaria. En este reportaje con MDM cuenta que sus mayores influencias son Michael Jackson y Freddie Mercury. Además habla de la cultura de su país de origen, Finlandia, y su amor por el tango. Por Sebastián Duarte Detrás del nombre de The Hearing se encuentra la...
Actualidad:
«El Tango Pide Pista» festeja su década, con sus habituales cinco semanas, a puro baile del 2 x 4 y espectáculos de alta gama
Carolina Mama y su single «Vestida de Melodía»: una fusión entre folklores latinoamericanos, africanos y el jazz
Reabre sus puertas La Carbonera, un refugio de músicas populares y gastronomía, en el barrio porteño de San Telmo.
Antes del Teatro Gran Rex de agosto, Los Pericos reversionan su hit «Sin cadenas» junto a La T y La M, a ritmo de cumbia
Tras su paso por Argentina, el pianista y compositor valenciano Pau Viguer comparte el registro, en vivo, en un nuevo álbum
En medio del cierre de restaurantes en Buenos Aires, una ola de aperturas con acento asiático desafía la crisis; paseos como Vía Viva y Mercat Villa Crespo son la clave
Norman Brisky habla de «Maxedonio, el puchero misterioso», la obra que dirige: «Fabrica fracasos y desde su cuna científica explica su irracionalidad»
Música urbana: Lola Índigo y sus más de 100.000 espectadores en tan solo una semana, en dos estadios diferentes
En clave tanguera, aparece «Spinettango 2», segunda parte de un proyecto dedicado a la obra de Luis Alberto Spinetta
Frente a la problemática socioeconómica y política en Argentina, el genial cantautor José Luis Aguirre presenta «Canción Bonita para mi Barrio»: una descripción del presente y añoranzas a flor de piel
Aldana Bello, música que difunde sonidos andinos y ancestrales latinoamericanos, presenta su EP «La Serpiente Emplumada», en honor al Quetzalcóatl azteca
«Beto Cuevas Acústico» trae al ex frontman de La Ley a Buenos Aires para homenajear aquel histórico registro musical de MTV que realizó con su ex grupo
En una versión en vivo, Ulises Bueno se unió con Diego Mujica, de Tambó Tambó, para el exitazo «Falsas promesas»
El bajista uruguayo Daniel Maza ofrecerá un concierto gratuito, junto a su cuarteto, en el Centro Cultural Borges
Tras el galardón de un estatuilla en los Premios Carlos Gardel, Nahuel Pennisi se mete de lleno en «Libre», espectáculo que presentará en noviembre en el Teatro Brodway
Volver a las fuentes: aparece «Solo quiero rock & roll», de La Torre, en formato vinilo
Omar Gianmmarco celebra los tres años de su «Cocina de autor» en Pista Urbana: solo con su guitarra, tal como nacen sus canciones
Para tener en cuenta: «El Cooperador», una obra de teatro que trata sobre la temática de la corrupción y la actual crisis de valores
«Amaneceres», un single que sella la admiración entre sus protagonistas, Beret y Diegote
EL HOMBRE Y SU SITAR
El joven indio Abhik Mukherjee es de los más prestigiosos sitaristas del mundo. En este reportaje habla sobre el tradicional instrumento, la familia, la espiritualidad y sobre la influencia del argentino Astor Piazzolla en la música de la India. Por Juan Manuel Badaloni Cuando acordé la entrevista con el “maestro” del sitar, Abhik Mukherjee, esperaba encontrarme con un ser elevado. Imaginaba que la entrevista no iba a ser tarea fácil. Tal vez debido al rótulo de “maestro”, o quizás por provenir de un país con mucha espiritualidad. Temía pecar de solemne. El pueblo de Gandhi es un entramado complejo, poseedor...
BARROCO Y FOLK
Avi Avital es un mandolonista judío que reside en Alemania. Sus estudios académicos los realizó en Jeruslén e Italia. Se consagró por tomar complejas piezas clásicas de violín y readaptarlas a través de la mandolina. Texto y foto: Cristian Pirovano Nacido en la ciudad israelí de Beer Sheva, Avi Avital se transfromó en una genio de la mandolina con apenas ocho años de edad. Resulta que estaba actuando con una orquesta y sobresalía por su pequeñez y buen desempeño con el instrumento, por lo que recibió el aplauso inmediato, además de los elogios por parte de músicos y parte del...
EN JAPONÉS O EN LUNFARDO
Graciela Nakasone es hija de japoneses. Es integrante del grupo Mo Ikkai, cuyo repertorio consiste en la mixtura de dialectos como el okinawense y el lunfardo. Apasionada por los sonidos, lo suyo está en entre el folclore y la música tradicional japonesa. Sus referentes argentinos son Tita Merello, Atahualpa Yupanqui y Soledad Pastorutti. Lucía Salto Foto: Gentileza Nicolás Foong / Graciela Nakasone Hija de nipones, pero nacida en Argentina, Graciela Nakasone fusiona el japonés, el español, el dialecto okinawense y el lunfardo. Una experiencia muy extraña es la suya, pero también atractiva. Es egresada de la Escuela de Música Popular...
LA VOZ DEL MESTIZAJE
Lila Downs es la estrella más representativa de Latinoamérica en el mundo. En este reportaje, la artista mexicana habla sobre su reciente álbum Balas y Chocolate, los legados familiares, la influencia de Mercedes Sosa y sobre el brutal asesinato a estudiantes en manos del narcotráfico, años atrás. Por Sebastián Duarte La flor mexicana. La mestiza que reivindica lo ancestral. La sucesora de Chavela. La reina de las músicas del mundo. Ella es Lila Downs. Notable artista que nació en Oaxaca, México, pero que también vivió en Estados Unidos por una década. Sin embargo, ella es bien latina. Muy latina. Lleva...
GALLEGOS INQUIETOS
Xeito Novo es un grupo gallego – argentino, innovador en mixturar música celta con algo de tango, jazz y rock. En Buenos Aires, además cuenta con una fundación de cultura gallega, donde se dictan clases de baile tradicional, idioma de Galicia, cocina y escuela de baile. Por Lucía Salto Treinta y dos años con impronta propia es lo que posiciona a Xeito Novo como el grupo más importante de música celta en Argentina. Combinando una base tradicional gallega y una fusión de diversos estilos que recorren folk, jazz, rock y tango, denotan la incorporación de nuevos instrumentos en el repertorio...
NO TAN MALA
Mala Rodríguez en una de las raperas más importantes de la escena mundial. Su letras punzantes y contestatarias, acompañadas con un estilo enérgico y “de choque” sobre el escenario, generaron furor, primeramente, en España. Fue tal la repercusión, que enseguida la mecha se encendió y se transformó en ícono mujer de idioma español en el rap mundial. Se distingue por la superación constante y, además, por mixturar con maestría el hip hop con otras músicas, en especial con las de raíz de su tierra natal. Por Emiliano Elchuly Reconocida en todo el mundo, Mala Rodríguez es una rapera nacida en...
RETROCEDER, NUNCA
Kraftklub es un conjunto alemán que fusiona rock, punk, pop y rap. Conformado hace nueve años en una pequeña ciudad en el este de Alemania, el conjunto ganó popularidad enseguida, en especial por ser transgresor desde el vamos, a través de su canción llamada No quiero ir a Berlín. Otro de los motivos por los que llamó la atención fue su lucha contra la xenofobia y las ideologías de ultra derecha. Entre tantos temas, Félix Brummer, su frontman, en este reportaje revela que a los dieciséis años fue brutalmente golpeado por skinheads por su manera de pensar. Por Sebastián Duarte...
EL FOLCLORE COMO IDENTIDAD
Carolina Peleritti fue modelo y actriz. Reconocida por ser una de las más importantes sobre las pasarelas de Argentina, con los años viró su profesión a otra rama del arte: la música. Desde hace años se rodea de prestigiosos folcloristas argentinos que, sin tardar mucho tiempo, le dieron el visto bueno dentro del mundo de las cantantes de músicas autóctonas. Ha compartido escenarios con referentes como Jaime Torres, Teresa Parodi y Victor Heredia entre otros. Por Lucía Salto Desde su debut en Tantanakuy en 2009 junto a Jaime Torres, Carolina Peleritti fue transitando, de manera cautelosa y a paso firme,...
REGGAE A LO CHARRÚA
Tribu Dy Rasta es una notable agrupación de reggae, que combina estilos como ska, candombe, hip hop y raggamuffin. Oriunda de la bella Colonia del Sacramento, se transforma en la primera banda del género jamaiquino en su ciudad. Sus letras hacen un llamado a la lucha interior del ser humano en búsqueda de la felicidad. Se trata de una propuesta fresca y moderna en la escena rioplatense, que ya cuenta con dos álbumes; se proyecta como gran promesa dentro de la escena latinoamericana. Por Sebastián Duarte Lo llamativo de Tribu Dy Rasta es su combinación de ritmos dentro del reggae,...